麻凡文集‖第九辑：读经偶得（上）‖ 七、游于艺

七、游于艺

艺术界有一句名言：游于艺。这句话年头久了，是二千多年前孔子说的，出自《论语·述而》第六章，原句如下：“子曰：志于道，据于德，依于仁，游于艺”。杨伯峻《论语译注》译为：“目标在道，根据在德，依靠在仁，而游憩于礼、乐、射、御、书、数六艺之中”。用大白话讲：没有高远思想就未免太俗气；没有德行为根据，人生就没有根基；没有仁的内在修养，心灵就没有安顿的地方；知识学问不渊博，人生就枯燥了。

孔子的这句话这实际上是他培养学生的教学方案，他是以道、德、仁为纲领，以六艺为基本，使学生能够得到全面均衡的发展。孔子对“道、德、仁、艺”四点都很重视，现代人对这四点各有偏重，艺术界基本上就剩了“游于艺”。

对“游于艺”的解释古今各不相同，这大概就是时代性所致。我们先来看一下古人是如何“游于艺”的？

首先何谓“游于艺”？“游”的古字形有：斿，遊，游三种，甲骨文中无从水之“游”，只有“斿”，写作：，由（旗）和（子）组成，飘扬的旗帜下面有学子。篆文加了“水”（河）另造“游”代替，表示古代学子打着族旗，过河越境，四处参观学习。当“游”引申出“泅水”的稳定义项后，后人以“辵”代“水”另造“遊”，表示陆上的巡行。《说文解字》注：“遊，旌旗之旒也。”由于旌旗所垂之旒，随风飘荡而无所束缚，故而与“遊”通，且引申出来的涵义与人的精神世界发生了联系。因此“游”从根上带有逃脱束缚、自由自在之意。再看“艺”字，甲骨文写作，由（生，表示幼苖生长）和（执，一个人张开双手在劳作）组成。“艺”是禾苗的嫩芽，是人的创造物，《毛传》云：“艺，种也，种之然后得麻。”《尚书金滕》“乃元孙不若旦多才多艺，不能事鬼神。”因而，艺引申为才艺、技艺。从字面上看“游于艺”即是对六艺的掌握，并从中体会到自由的心境和精神的愉悦。

古人有很多“游于艺”的故事。《世说新语·任诞》记载了一件非常有名的故事：“王子猷居山阴，夜大雪，眠觉，开室命酌酒。四望皎然，因起彷徨，咏左思《招隐诗》。忽忆戴安道。时戴在剡，即便夜乘小船就之。经宿方至，造门不前而返。人问其故，王曰：吾本乘兴而行，兴尽而返，何必见戴？”这个故事讲的是王羲之的第五个儿子王徽之（字子猷）退隐会稽山阴时的事，那天夜里下着大雪，王徽之一觉醒来，已是子夜时分。他便命仆人打开窗户，拿些酒来，一边喝酒，一边眺望远处。只见白茫茫一片，王徽之心中有些彷徨，于是口中念起了左思的《招隐诗》，念着念着，忽然又想起了剡溪的好朋友，当时的一代名贤戴逵（字安道），并决定去拜望他。山阴与剡溪相隔百余里，王徽之乘着酒兴，不顾天寒和路途遥远，连夜乘船溯江而上，船行百余里，到第二天中午才来到戴逵的家门口，他正准备敲戴逵家的门时，突然停住了。此时的王徽之不但没进门去拜访戴逵，反而吩咐仆人掉转船头回家。有人问王徽之，你不辞辛苦远道拜访朋友，为什么到了朋友家的门前，又不进而返呢？王徽之坦然回答道：“我本是乘酒兴正浓之时而来，现在酒兴已消失殆尽了，那么见到戴逵又有什么意思呢？”这就是王徽之雪夜访戴逵的佳话，也是“游于艺”自由心态的绝佳表现。

“游于艺”到了极致，便会如庄子所说：“独与天地精神往来而不睥睨于万物”。米芾素以癫狂任性著称，他爱石，便拜奇石为石兄，他爱砚台，为了一方砚，即使在皇帝面前也不顾大雅。一次宋徽宗让米芾以两韵诗草书御屏，实际上也想见识一下米芾的书法，因为宋徽宗也是一个大书法家。米芾笔走龙蛇，从上而下其直如线，宋徽宗看后觉得果然名不虚传，大加赞赏。米芾看到皇上高兴，随即将皇上心爱的端砚装入怀中，墨汁四处飞溅，并告皇帝：此砚臣已用过，皇上不能再用，请您就赐予我吧。皇帝看他如此喜爱此砚，又爱惜其书法，不觉大笑，将砚赐之。米芾捧着端砚，高兴万分，手舞足蹈，“余墨沾渍袍袖”也在所不惜。宋徽宗见状，对蔡京说：“癫名不虚传也。”米芾的“癫态”实际上是“游于艺”到了极致的所致。

到了二千多年后的现代，“游于艺”的概念仍然贴着孔圣人的标签在使用，但实际内容已经有很大的不同。就说“艺”，古代礼、乐、射、御、书、数“六艺”基本上可以涵盖所有“艺”的门类了，现代人被要求的技能就多了，如考研的英语、政治；应聘的各类证书、学历、驾驶技术等等。现在的“艺”有多少门类，可能谁也数不清。

再说“游”，在孔子时代，“游”应是熟练掌握各类技能，即六艺，如鱼之在水，从而获得自由和愉快。现代的“游“，一般是指与你所专的“艺”有关的一切技法都要熟练掌握，在此基础上，摆脱各种杂念和有限世界，进入高度自由、向无限世界腾跃的状态，也就是心性的自然流露与灵性的自由流淌。“游”这个关键字不仅显露出艺术家的生活倾向和艺术态度，还蕴含着艺术的诗性品质与纯粹的审美乐趣。这是一种精神的自由，它超越了生理感觉和物质功利进入更高的心理层面，在这种状态下创作的作品，可称为“神品”、“逸品”。从一些大师的作品中我们可以看出，他们是以轻松的心态，自由的精神进行创作，如天马行空，无拘无束，作品中许多神来之笔完全超越了我们的想象。

作为一名书法工作者，我对“游于艺”有着自己的感悟。每天上午是我的创作时间，此时，我杜绝一切应酬和杂务，让自己进入一种澄明空灵状态，在这种状态下，拿起笔，自由挥洒生命中不可抑制的律动与激情，忘情地书写我自拟的或借用的文字，在运笔施墨过程中感受得意忘形的快感。此时的我对于所习之“艺”来说，犹如鱼在水而忘其为水，斯有游泳之乐也。我的这种创作状态是摆脱一切世俗的、功利的、器物的羁绊，完全回到人的本性，使心灵有着更为开放，更为广阔，更为纯净，更为适合想象之自由，更彰显人格的自我张扬，这就是“游于艺”。

“游于艺”其实是需要条件的，庖丁解牛在于他能够自如地运用手中的解刀，而在此之前，这位庖丁可是练了几千次、几万次运刀技巧，用钝、用毁了多少把解刀，也只有他自己清楚。艺术创作同样如此，我是从用树枝在地上写字开始，这是前提也是基础。除此之外，宽裕的空间、自由的时间、旷逸的心志、渊博的学养，这些都是“游于艺”的必要条件。试想，如果你蜗居在一个斗室里创作，下锅的米还等着微薄的润笔费，这时，哪怕你熟读刘禹锡的《陋室铭》，也不得不向五斗米折腰。在这时候，如果要说“游于艺”的话，只能是一句空话，恐怕要换一个字，就是“囧”于艺了。